Химера

Дело доктора Франкенштейна в мире искусства современных формаций живет и процветает. Это тема вторичная, о которой из-за избитых истин негативно отозваться на самом-то деле не получится. Конечно, если не клише. Истрия старая, а оттого и любимая многими, и нет ничего скверного в том, что она с каждым разом получает новую жизнь. А иногда и развивается. Как в адаптации той самой истории Мери Шелли канадским режиссером Винченцо Натали, который короткими намеками и фирменным, индивидуальным стилем привносит в жанр что-то новое, аккуратно сохранив старое. «Химеру» можно обвинять во вторичности, да только польза от таких нападок сомнительная, и вся кажущаяся предсказуемость воспринимается, скорее, как должное. Она — неотрывная часть повествования, хоть и некоторый неприятный отпечаток оставляет. Смазанной концовкой.

«Химера» — это история о исследованиях и исследователях, которые, наплевав на все табу и вето, смело берутся за генетические исследования. Не ради того, чтобы узнать, что можно сотворить, а что — нет, а с благими намерениями. А ими, как известно, выложена дорога в ад. Ад, созданный своими руками, взращенный с некоторой толикой любви, но ад. Это — не просто история о взбунтовавшемся искусственно созданном гомункуле, который начинает без страха и жалости отправлять на тот свет жалких людишек. Все уходит глубже к корням, опутанным человеческими пороками и светлыми чувствами, которые безнадежны и необратимы по своей сути.

Сценарий «Химеры» поднимает многие вопросы, непосредственно касающиеся морали, нравственных норм, традиций. Не провокационно, не разбирая эти темы досконально, а просто показывая и предлагая нам самим делать выбор. Клонирование человека, жестокость, инцест на грани зоофилии, ревность — все тут, и все это может и вовсе пролететь мимо, если не быть достаточно внимательным. И именно так, за счет всех этих маленьких намеков фильм выбивается из череды статичных хорроров.

Тем более что хоррор из «Химеры» донельзя каноничен и даже в некотором роде прост. Многие элементы, которые должны пугать, предсказуемы, но атмосфера все одно раскаляется, хоть и не добела. И пусть штампов жанра практически нет, именно привычные ходы и знакомые действия и являются основой основ, но не заставляют унывать и расстраиваться. Потому как в этом плане фильм дает ровно столько, сколько и нужно, сколько и ждешь от такого закостенелого жанра.

Драмы мало, и идущие в расход персонажи не ценятся: ну, убили — и нормально. Драма скользит на поверхности, герои не самые проработанные, но актерская игра дает о себе знать с хорошей стороны. Эдриан Броуди, как обычно, изначально слабо ассоциируется со своим персонажам, но показывает на экране такие эмоции, что после просмотра без него фильм представить уже не выйдет. Саре Полли пришлось на него равняться, и хоть ничего выдающегося она не показала, скупых аплодисментов за отыгрыш своей роли явно заслуживает.

Все безукоризненно в плане визуальной части. Винченцо Натали умеет снимать, умеет снимать нестандартно, выстраивая идеальные композиции, создавая атмосферу экспозицией и подбором кадров. И вот ему намного больший бюджет, чем был в «Кубе» или «Пустоте», — и результат налицо, еще больше цепляющий своим стилем. И не получится не отметить действительно отличную операторскую работу Тецуо Нагата — идеально выстроенные ракурсы говорят сами за себя.

В итоге — несколько вторичный по части нагнетания страха, но очень новый в плане подаваемых намеков на что-то большее триллер, который, скорее всего, не захочется смотреть дважды, а вот один раз, да еще и в кинотеатре — рекомендуется.